Revealing and Concealing

  • Sabine Folie
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Abstract

At first glance, the spaces within which Susanna Fritscher’s art is sited appear as mere spaces, as architecture. Her statements — or should we call them interventions? — are discreet. Although they are actually quite complex, we perceive them as minimalist. Although they appear reserved, even neutral, they are nevertheless subtly ‘conspicuous’, ‘distracting’. (2) They are not intended to be objects that are set down in a space. Instead, the ‘paintings’ connect with the space in a mimetic way, so that the space and the picture become one, almost indistinguishable from each other, and yet the crucial interface lies in the in-between, where the painting appears as space. Yet, the space and the painting reveal themselves as being different, as the real and the medium. The space becomes pictorial, the painting becomes spatial. But above all, it seems impossible to decide whether the ‘work’ is a painting, an architectural intervention, a painting, a functional display or a sculpture. We see and we don’t see; the effect is subliminal, since it is not clear at first glance what is at work here. Or as Richter puts it: ‘You see everything and perceive nothing’. (3)

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Résumé

Räume, in denen Susanna Fritschers Kunst stattfindet, erscheinen zunächst meist als bloße Räume, als Architektur. Ihre Setzungen — oder wollen wir es Eingriffe nennen? — sind diskret. Obwohl sie faktisch aufwändig sind, nimmt man sie als minimal wahr. Obwohl sie zurückhaltend, ja neutral wirken, sind sie doch subtil „auffälligì, „störend“. (2) Es sind keine Objekte, die in den Raum platziert und der Betrachtung ausgesetzt werden sollen, die „Bilder“ verbinden sich vielmehr mit dem Raum auf mimetische Weise, so dass Raum und Bild eins, nahezu ununterscheidbar werden, und doch liegt im Dazwischen die entscheidende Nahtstelle, an der Bild als Raum erscheint und doch Raum und Bild sich als Verschiedenes, als Reales und Medium, ausweisen. Der Raum wird bildhaft, das Bild räumlich. Doch vorerst scheint es unentscheidbar, ob es sich bei dem „Werk“ um ein Bild handelt oder um eine architektonische Intervention, um Malerei, um ein funktionales Display oder eine Skulptur. Man sieht und man sieht nicht, die Wirkung ist subliminal, da auf den ersten Blick nicht wahrnehmbar ist, worum es sich handelt. Oder wie Richter es formuliert: „Man sieht alles und begreift nichts.“ (3)

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références

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    Vgl. Rautzenberg, Wolfsteiner, Hide and Seek. Zur Argumentation werden Heideggers Ausführungen in Sein und Zeit und Holzwege herangezogen. Heidegger führt in diesem Zusammenhang den Begriff des «Auffälligen, Aufsässigen» ein, das notwendig ist, um der Wahrheit auf den Grund zu kommen, S. 9–21.Google Scholar
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    Vgl. Rautzenberg, Wolfsteiner: Hide and Seek, S. 11.Google Scholar
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    Rautzenberg, Wolfsteiner verweisen in ihrer „Einführung“ in Hide and Seek auf den Begriff der aisthetischen Neutralität, den Sybille Krämer in ihrem Aufsatz „Erfüllen Medien eine Konstitutionsleistung? Thesen über die Rolle medientheoretischer Erwägungen beim Philosophieren“ verwendet, S. 12. Vgl. zur Thematik auch Emmanuel Alloa, Das durchscheinende Bild. Konturen einer medialen Phänomenologie, Zürich 2011.Google Scholar
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References

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    Fritscher’s voice works involve not only human bodies — and therefore viewers-in the space, but also language as expressed in spoken text. The voices overlap, like a palimpsest, filling the space as they reach a crescendo. Snatches of words and sentences, and thus also the texts discussed here, can be heard within the cacophony of voices. The space itself becomes the motif: its territorial dimensions, the requirements placed upon the space, its adherence to building laws and regulations, the politics of the space. The forgotten and subsequently rediscovered film version of Beckett’s Play from 1963, which the playwright created with Marin Karmitz in 1966, is an example of such a cacophony in which the voice is used as a sound instrument and determines the beat, yet its function as disseminator of meaning and sense is lost in the incomprehensible chanting and monotone hissing. Fritscher’s voice and video works require specific consideration and cannot be examined in any further detail here. See Rautzenberg, Wolfsteiner: Hide and Seek, p. 11. See Philippe-Alain Michaud’s essay in this book, p. 198.Google Scholar
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    In their introduction to Hide and Seek, Rautzenberg and Wolfsteiner refer to the concept of aisthetic neutrality, a term used by Sybille Krämer in her essay ‘Erfüllen Medien eine Konstitutionsleistung? Thesen über die Rolle medientheoretischer Erwägungen beim Philosophieren’, p. 12. For more on this topic, see also Emmanuel Alloa, Das durchscheinende Bild. Konturen einer medialen Phänomenologie, Zurich: Diaphanes, 2011.Google Scholar
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    Rautzenberg, Wolfsteiner: Hide and Seek, p. 14 with reference to Heidegger, Being and Time.Google Scholar
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Copyright information

© Springer-Verlag/Wien 2012

Authors and Affiliations

  • Sabine Folie

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